sábado, 30 de junio de 2018

Reseña: Fantasma- Joe Hill


Fantasma- Joe Hill
Argumento:

“Se trata de una recopilación de relatos y por el nombre del libro uno esperaría que las historias fueran de terror, sin embargo, no todos son así algunos son melancólicamente sobrenaturales, otros inquietantes y uno de ellos bastante lindo. Muchos de los relatos incluyen fantasmas de distintos tipos y otros nos recuerdan a los espectros del siglo XX. La mayor parte de estos relatos parecen cobrar vida conformé avanzan y requiere de la complicidad del lector para llegar al final.

Algunos de estos relatos abarcan desde un fantasma que disfrutan del cine, una langosta gigante y todos quienes la escuchan se estremecen del terror, un día de filmación con Zombie incluidos, una casa repleta de máscaras un tanto peculiar y sobrecogedora, y un fuerte de cajas que te llevara a un lugar desconocido. Una recopilación que resulta bastante inquietante.”

Ficha técnica:
Título original: 20th Century Ghosts
Autor: Joe Hill
Género: Terror
Editorial: Suma de letras
Páginas: 240 págs.

Mi opinión:

En este mes de junio el libro escogido para el club de lectura “Letras Macabras” fue Fantasmas de Joe Hill aunque el nombre en inglés 20th Century Ghosts lo considero el más apropiado por el tipo de relatos que contiene la antología.

En lo personal considero que fue una buena recopilación de relatos y que posee una narración fluida en todas las historias lo que facilita la lectura. Hay unos relatos más aburridos que otras. Poseen cierto elemento de terror algunos de ellos, sin embargo, nunca llegan a ser terroríficos. Esos elementos de terror son muy sutiles y cuando uno reflexiona con más detalles algunos de estos relatos resultan inquietantes, y esa inquietud no surge en el momento que los lees o por lo menos en la mayoría de ellos, sino que surge después.

Ese terror sutil que no llega a causar miedo, pero si un dejo de inquietud o perturbación, es más propio de un terror actual y lo vemos en muchas películas o bien en leyendas urbanas que nos rodean. Donde no necesariamente debe haber desmembramientos, viseras y sangres para causar perturbación y creo que era eso lo que el autor buscaba y lo logro en algunos de los relatos.

Así que aquí os dejo mi opinión de cada uno de los relatos y espero que los disfruten:

El mejor cuento de terror: Me ha parecido algo aburrida en un principio, sin embargo, cuando te vas acercando al desenlace se pone interesante, pero al llegar al final me dio coraje ya que me estaba emocionando y va y corta el rollo de la historia. Quería leer más... se que el autor buscaba la complicidad del lector y que nosotros mismos completáramos la historia como mejor nos pareciera… pero realmente me hubiera encanado saber como la hubiera concluido. No quede muy contenta con el final abierto que le dio el autor.  

Un fantasma del siglo XX: En esta historia más que causar terror busca que uno como lector haga una reflexión sobre los fantasmas que habitan nuestra época. Que los fantasmas los encontramos en todas partes. Solo parémonos a pensar en todas esas historias de fantasmas que nos han contado, lugares encantados y casi todos conocemos alguien que afirma que ha visto algún fantasma alguna vez.

La ley de la gravedad: Fue un relato lindo y conmovedor. Cuando terminé de leerlo sentí un pinchazo en el corazón y estaba feliz. Esta historia nos habla de la amistad de dos niños completamente diferentes en forma de ser y pensar, sin embargo, lograron forjar una relación debido a que entre ellos lograban complementarse perfectamente y se brindaba apoyo y sobre todo porque lograban influenciarse el uno al otro para ser mejor persona, así mismo también el autor nos muestra que nada es eterno, todo tiene un final y sobre todo cuando uno quiere también debe aprender a dejar ir aunque duela y te destroce por dentro el tiempo lo restablece todo y solo hay que iniciar de nuevo, porque la vida puede traerte otro ser igual de especial y único.

Oirás cantar a la langosta: Se nos cuenta la historia de Francis un chico que le gusta los insectos y que desea convertirse en uno. Un día despierta descubriendo que su deseo se ha cumplido. Disfrute esta historia a pesar de que tiene algunas partes repulsivas. Además, tiene una sutileza, que te acerca al terror, pero sin llegar ser terrorífico, sin embargo, lo que este chico hace a su padre, a la madrastra y compañeros de escuela es perturbador e inquietante. Una de las razones por la que me encanto esta historia fue porque amo las películas donde salen animales gigantes enloquecidos.

Hijos de Abraham: Este relato me resulto aburrido tiene algunos momentos de tensión casi llegando al final. El final me gusto bastante, aunque sea predecible. Contiene algunos elementos de terror sin llegar a ser terrorífico.

Mejor que en casa: Me gusto esta historia porque me sentí identificada con el protagonista ya que soy una persona con muchas manías, además de sensible a los sonidos, tacto, olores y sabores.... La historia se enfoca principalmente en la relación de un niño con su padre y cómo van construyendo recuerdos y esos momentos en los que te dan una lección o enseñanza y que uno no alcanza a percibir en el momento, sin embargo, con el trascurrir del tiempo terminamos sabiendo.

Teléfono negro: Es un relato muy inquietante no por el elemento sobre natural que contiene, sino por lo que nos insinúa la historia. Esta trata de un niño secuestrado por un hombre y retenido en un sótano donde había un teléfono que no servía, pero recibe llamadas de los muertos y este se convirtió en el arma para combatir al secuestrador y se tenía bien merecido lo que le ocurrió.

Carrera final: El relato es algo lento en un principio, pero conforme avanza va tomando ritmo. Me resulto algo aburrido a pesar de que tiene algunos momentos de tensión estos no son lo suficientemente impactantes para causar impacto en el lector. Y el autor nos deja con un final abierto por lo que me resulto un relato bastante decepcionante.

La capa: Es un relato que me pareció aburrido y no me genero ningún tipo de emoción, se nos cuenta la historia de un hombre que con ayuda de una capa vuela y nos expresa las emociones y sentimientos que le genera el hecho de volar, en contrastes con el tedio y sin sentido en que va encaminado su vida.

Último aliento: La historia tiene un buen desarrollo, bastante ágil, pero con un final bastante predecible. Si uno se para a pensar un poco en ir a un museo del silencio suena inquietante, pero fuera de ello esta historia no aporta nada a esta antología.

Madera muerta: Esta historia, aunque no sé si realmente sea eso, pero no sé cómo llamarte, es un escrito bastante corto en el cual el autor nos habla de algunos árboles fantasmas. Lo que más se me quedo gravado de esta lectura es un comentario en el cual señala que algo que no es consciente de que está vivo por tanto no sabe que ha muerto haciendo referencia a los árboles talados y aún siguen consumiendo nutrientes de sus raíces meses después de ser talados. Es un pensamiento inquietante y si piensa uno tantito encontrara muchos matices.

El desayuno de la viuda: Este relato en un inicio me pareció aburrido pero va tomando ritmo conforme avanza y con un final simple, aunque te deja inquieto. Es un relato conmovedor en el que nos cuenta la historia de un niño que no tiene un hogar y va a parar a una casa en la cual pide comida, una mujer le da de comer y ropas mientras le habla de la pérdida de su marido. Y al final al ver a las hijas de esta mujer jugar y ver a lo que juegan podemos ver la crueldad de esos tiempos y lo que la muerte representa. Algo normal y rutinario.

Bobby Conroy regresa de entre los muertos: Nos cuenta acerca de Bobby que se encontraba en una sed de filmación de extra para una película y se reencuentro con un antiguo amor y el hijo de ella. En un principio no es muy atrayente pero conforme avanza te logra enganchar. Y ese día para Bobby le generan varias emisiones. Con un lindo final.

La máscara de mi padre: El relato comienza de una forma lenta y aburrida, pero va tomando ritmo conforme avanza. Vemos en esta historia la relación de la madre con el hijo, la cual es abierta y algo peculiar, así mismo como esta mujer le gusta inventar juegos para jugar con su hijo y al mismo tiempo sirven para protegerlo. Tiene un final que me gusto. Inquietante y con un deje de continuidad como los finales que caracterizan la mayor parte de estos relatos y que en esta ocasión me gusto.

Reclusión voluntaria: En esta historia un hombre nos narra acerca de su niñez, sobre su hermano que le encantaba construir fuertes y se pasaba horas en ello y de un amigo que tuvo en el instituto. Todo ello con el fin de explicar cómo estas dos personas desaparecieron. El relato es uno de los más largo de esta antología, aunque es fácil de leer, resulta que es un poco aburrido, tiene sus momentos en los que te mantiene enganchado en la lectura, pero son muy pocos y el final estuvo bien y te deja reflexionando.

La máquina de escribir de Sherezade: Es una historia corta y entretenida. Con una narración fluida, sin embargo, no es una historia memorable, pero sirve para pasar el rato. Cuando uno lee el relato es algo que ya hemos visto, cuantas historias no hemos escuchado de objetos encantados que aún conservan parte del alma de sus antiguos dueños eso es la remembranza que nos da este relato.

Esta es una antología que recomiendo ya que tiene buenos relatos y vas a pasar un rato agradable, aunque hay que tener cuidado ya que la mayor parte de estas historias son un poco aburridas en un inicio, pero va tomando ritmo conformar una avanza en la lectura. Así mismo en su mayor parte no son historias de terror.

Espero que les haya gustado esta reseña, tengan un buen fin de semana y nos vemos en la próxima entrada de Enredados entre libros.


martes, 26 de junio de 2018

Reseña: El muerto enfermo de amor- Junji Ito


El muerto enfermo de amor- Junji Ito
Argumento:

“Ryûsuke Fukada es un chico que ha vuelto a su pueblo natal y al llegar se da cuenta que nada ha cambiado desde que era pequeño. Los jóvenes de ese lugar se paran en las esquinas de las calles solicitando previsiones a los desconocidos las cuales están relacionadas principalmente con el amor y junto con la llegada de Ryûsuke aparecerá el misterioso chico guapo del cruce que atienden las peticiones de las chicas, sin embargo, estas predicciones provocan en las personas que las solicitan la locura y obsesión que llega a tal grado que las llevan a cometer suicidio”

Ficha técnica:
Título original: Shibito no Koiwazurai
Creado por: Junji Ito
Género: Terror y sobrenatural
Demografía: Seinen
Publicación original: Noviembre 1997
Volúmenes: 1
Editorial: ECC Ediciones

Mi opinión:

El manga me ha gustado bastante debido al estilo y la narrativa que emplea Ito en sus historias. En el dibujo se siente la atmosfera pesada en los momentos de tensión y terror, el uso abundante de la tinta en esas escenas y al mismo tiempo esas líneas claras que enfatiza la inquietud del momento son maravillosos. Con respecto a su narrativa lo que me gusta es el debido cuidado que presta en las historias que contiene cada capítulo, así como la historia completa en general.

Lo que hace interesante esta manga y que logra que el lector quede atrapado además de la historia que nos está contando, es la estructura de como la cuenta, es decir que cada capítulo es una historia diferente donde tiene un inicio, nudo y desenlace, pero al mismo tiempo nos está proporcionando elementos de la historia general, haciendo que todas ellos se conecten entre sí y de esta forma se pueden leer los capítulos de forma individual y no necesariamente tienes que leer el siguiente capítulo para saber cómo continua la historia,  creando de esta forma pequeñas historias dentro de una historia mayor.

Con respecto a los acontecimientos que nos están contando en el manga estos se desencadenan a raíz de la culpa que siente nuestro protagonista por lo que ocurrió cuando era niño, que al estar enojado le da una predicción negativa a una mujer en la calle quien decide suicidarse, desde ese momento Ryûsuke se siente responsable de esa muerte y decide ir tras el chico guapo del cruce ya que las muertes que desencadena se parecen a la que el provoco de niño y al mismo tiempo decide alejarse de Midori una joven de la que está enamorado ya que la persona que se suicidó por su culpa es la tía de esta chica.

Ryûsuke en ningún momento intenta huir del pueblo pese a que todos creen que él es el chico guapo del cruce, ni porque su mejor amigo lo traiciona o su amiga lo maltrata cruelmente por las predicciones del chico guapo del cruce, la culpa de Ryûsuke va creciendo conforme va avanzando la historia y hará todo lo posible para detener al chico guapo del cruce.

La locura que impregna el autor en esta historia es en pequeña dosis que va incrementando conforme pasan los capítulos creando un caos tan natural que invade a todos en ese pequeño pueblo. Vemos que la obsesión progresiva que nos muestra no solo se da por el suicidio, sino que también de otras formas y esto lo vemos en el capítulo dos de este manga. Así mismo vemos que el chico guapo de cruce invade la mente de las personas con pensamientos obsesivos por su deseo o culpa induciéndolos a un estado de desesperación que los conduce al suicidio.

La forma en que concluye con la historia me gusto bastante ya que la tensión va creciendo a la par de la culpa de nuestro protagonista y al final vemos en enfrentamiento de estos dos personajes, como resultado vemos que Ryûsuke logra la expiación. Al final nos deja un buen mensaje en el cual la desesperación solo genera desesperación y si una es feliz pese a las circunstancias desafortunadas de la vida puede trasmitir esa felicidad a las personas que les rodean.

Así que os recomiendo esta historia la disfrutaran mucho. Las escenas de miedo son maravillosas y logran plasmar la locura y desesperación. Y si les gusta las historias de terror este manga es para ustedes.

Espero que les haya gustado esta reseña, pásenla bien y nos vemos en la próxima entrada de Enredados entre libros.

lunes, 25 de junio de 2018

Iniciativa seamos seguidores

Iniciativa seamos seguidores

Descubrí esta iniciativa en el Blog de El Rincón de Iveth así que decidí sumarme pese a que apenas voy iniciando, la cual consiste en seguir el blog y dejar en un comentario en esta entrada el enlace a su blog y yo también los sigo.

Después, ustedes ponen esta imagen y esta explicación en una entrada de su blog para que otros bloggers los sigan y nosotros los sigamos a los que nos comentan.

Así de sencillo. Solo puedo decir unámonos a esta iniciativa. Lo cual nos permitirá conocer otros blog literario.

Saludos a todos y enredémonos entre libros.

http://dondestamilapiz.blogspot.com/p/blog-page_18.html

sábado, 23 de junio de 2018

¿Qué debo saber antes de leer un manga?

La idea de esta entrada se me ocurrió en el trabajo a la hora de la comida estaba en la mesa con unos compañeros de trabajo ellos platicaban mientras yo los escuchaba y leyendo el manga “Your lie in April” el cual ya les he reseñado, pero bueno el caso es que una de mis compañeras de trabajo me pidió que le explicara como leer un manga, así que le explique a grandes rasgos como se lee entonces pensé porque no hacer una entrada con este tema y aquí estoy.

Bueno lo que pretendo es explicar en forma general más o menos lo que uno debe de saber antes de comenzar a leer su primer manga, así que comencemos:

1. Publicación: Con respecto a la publicación en Japón los capítulos de los mangas son publicados en revisas con diferente periodicidad ya sea semanal, quincenal o mensual, y cuando se tiene una determinada cantidad de capítulos que complete las 175 a las 200 páginas aproximadamente se publica el volumen compilatorio, esto proceso tomo alrededor de un año más o menos.

Es importante saber esto porque las editoriales que publican manga en nuestro país al adquirir las licencias estas las hacen por el volumen recopilatorio y en muchas ocasiones adquieren licencias de manga que aún se están publicando en Japón y existe la posibilidad de alcanzar la edición nipona, por con siguiente tendríamos que esperar que en Japón se publique el volumen recopilatorio para que la editorial lo pueda traer a nuestro país.

2. Demografía y género: El manga se clasifica de acuerdo al segmento de la población a la cual se dirige de acuerdo a lo siguiente:

I) Kodomo: para niños pequeños.

II) Shōnen: para chicos adolescentes.

III) Shōjo: para chicas adolescentes.

IV) Seinen: para hombres jóvenes y adultos.

V) Josei: para mujeres jóvenes y adultas.

La clasificación del manga por genero se vuelve algo compleja debido a la variedad de géneros que hay y como estos van cambiando a lo largo del tiempo así mismo una historia puede abordar varios géneros diferentes, por lo que la clasificación demográfica es la mas usada, sin embargo, la clasificación por genero es mas propia del publico occidental así que aquí os dejo algunos ejemplos:

I) Nekketsu:manga donde rebosan las escenas de acción protagonizadas por un personaje que defiende valores como la amistad y la superación personal. Ejemplo: Dragon Ball

II) Spokon:manga con temática deportiva. Ejemplo: Supercampiones.

III) Gekiga:manga con temática adulta y dramática. Ejemplo: Omohide Poro Poro

IV) Mahō Shōjo:manga con niños o chicos que poseen algun objeto mágico o poder especial. Ejemplo: Sailor Moon.

V) Yuri:manga de romance entre chicas. Ejemplo: Citrus.

VI) Yaoi:manga de romance entre chicos. Ejemplo: Junjo Romantica.

VII) Harem:manga donde hay un grupo femenino, pero con un chico como co-protagonista. Ejemplo: La Blue Girl.

VIII) Mecha: manga en el que los robots tiene una importancia importante en ocasiones son gigantes y tripulados por personas. Ejemplo: Gundam.

IX) Ecchi: manga de comedia con contenido erótico. Ejemplo: Golden Boy.

X) Jidaimono: manga ambientado en el Japón feudal.

XI) Gore: manga con alta violencia gráfica, comúnmente estos son de terror. Ejemplo: Drifters.

3. Orden de lectura de viñetas: En Japón las viñetas y paginas se leen de derecha a izquierda y de arriba abajo, y la mayoría de los mangas traducidos respectan la forma en que fueron diseñados originalmente.

De acuerdo al tamaño y posición de las viñetas haremos mas o menos una lectura rápida de ellas, cuanto mayor sean el formato y el numero de signos icónicos y verbales, más tiempo y atención deberemos presentar a la viñeta.

4. Tipos de globo de texto: Los globos de texto que se pueden ver en la lectura de un manga son los siguientes:

I) Globo de dialogo: Es que se utilizan normalmente para los diálogos de los personajes. Se emplea para hablar normalmente y tienden hacer redondos u ovalados con un pequeño pico que se dirige al personaje que esta hablando en el momento.


II) Globo de narración: Se representa mediante un cuadrado y se emplea para que lo pueda utilizar un narrador externo y el texto incluido da ha entender que se trata de una narración, sin embargo, se puede emplear de forma diferente, inclusive como pensamiento.


III) Globo de pensamiento: Este se puede representar con un circulo con más círculos pequeños, con un simple circulo, un circulo con destellos o un texto en el fondo de la viñeta.


IV) Globo de exclamación: Se representa mediante una estrella con puntas rectas o estrella ondulada.
El tipo de globo de texto o símbolos que se emplea en el maga son decisiones del mangaka y si este es un buen comunicador, uno como lector entenderá perfectamente el tipo de información estamos leyendo. 

5. Como elegir mi primer manga: Elegir el primer manga que vamos a leer es muy importante ya que esto depende si esta forma de leer es de nuestro agrado o no. En lo personal siempre recomiendo que se elija un manga de un tomo único o bien una serie de dos o tres tomos, ya que probablemente la primera vez que se lea sea algo confuso y necesite leerlo otra vez, por lo cual deben de ser una historia corta y que se hubiese publicado todos los volúmenes para poder disfrutar de la historia completa.  

También es importante elegir una historia que nos guste para ello podemos consultar en internet reseñas del manga que deseamos leer, sin embargo, también es importante asegurarnos que la historia que leamos se encuentre publicada en nuestro país para tener un acceso fácil al manga y no batallar en buscarlo.

Esto es todo por mi parte y espero que esta información les haya sido de ayuda. Nos vemos en la próxima entrada de Hablemos de libros.

martes, 19 de junio de 2018

Reseña: Your Name-Makoto Shinkai


Your Name-Makoto Shinkai
Argumento:

"Mitsuha es una estudiante de secundaria de un pueblo montañoso. Taki es un estudiante de secundaria de Tokio. Un día Mitsuha sueña que se convierte en chico joven de una gran metrópolis. Por su parte, Taki sueña que es una adolescente de una villa lejana, y llega un momento en que se dan cuenta que no se trata de un sueño y que están intercambiando cuerpo, se apoya entre ellos para que ese cambio sea llevadero para ambos y de repente un día los intercambios se detiene y Taki debe de averiguar a qué se debe y donde se encuentra Mitsuha"




Ficha técnica:

Título original: Kimi no Nawa

Autor:Makoto Shinkai

Género:Drama, fantasía y romance

Editorial:Planeta Cómic

Páginas: 240 págs.

Mi opinión:

Como muchos sabrán de esta historia hay una película animada la cual tuvo un éxito impresionante en 2016 y fue aclamada por muchos. El director comentó que no sabía que había sido primero la película o la novela ya que estuvo trabajando en ello a la par, por lo cual esta novela no es una adaptación de la película ni la película de la novela, sino que son dos formas diferentes de contar una misma historia las cuales surgieron a la vez.

No pienso aunar en la película ya que no estamos aquí para ello solo diere que es maravillosa y con unos paisajes espectaculares. En este tipo de situaciones siempre nos hacemos la misma pregunta que es mejor ver primero la película y luego leer el libro o viceversa... eso ya es cuestión de cada quien. En lo personal yo leí primero el libro y luego vi la película.

La novela está escrita de una forma muy sencilla y fácil de leer. Es una lectura entretenida. No es el mejor estilo narrativo y en ocasiones solo se limita a realizar descripciones que no alcanza a plasmar la maravilla de los paisajes de la película, sin embargo, al ser narrada en primera persona por Taki y Mitsuha nos permite conocer con mayor profundidad a los personajes y lo que supone para ellos el cambio de cuerpos de una forma más íntima que no logra plasmar completamente la película.

Esta historia está cargada de mucho significado, ya que tomo la leyenda del hilo rojo del destino, la cual señala que las personas que están predestinadas a estar juntas, están unidas por un hilo rojo en el meñique y aunque ese hilo se tuerza, se enrede y desenrede invariablemente llegara un momento en que estas personas se encuentren y puedan estar juntas. Hay una escena tanto en la película como en el libro en donde se encuentran Mitsuha y Taki, y como ella tiende el listón que sostiene su cabello así Taki, fue realmente hermoso, simbolizando la leyenda del hilo rojo del destino.

También se nos presenta el contraste entre la modernidad y las tradiciones, y como estas a pesar del tiempo tratan de mantenerse y aunque gran parte de su significado se ha perdido a lo largo del tiempo tratan de conservarlas especialmente la gente mayor, y al mismo tiempo conforme van pasando las generaciones una parte de ellas se pierden ya que muchas veces los jóvenes no alcanzamos a comprender su significado. 

La novela estuvo cargada de toques de comedia por todas las situaciones de cambio de cuerpo y las reacciones de las personas que los rodeaban, también hubo momentos de reflexiono acerca de la memoria, los recuerdos, el significado del cambio de cuerpos y las tradiciones, así como la conexión con la naturaleza, el alma y la forma en que el tiempo se mueve, el drama que supuso para Taki que los intercambios se interrumpieran y la razón de porque, ese momento fue desgarrador. El final fue hermoso y conmovedor trate, pero no puede evitar llorar.

Es una historia que disfrute en los diferentes formatos en que se nos presente y que recomiendo ampliamente para quienes deseen disfrutar de una novela ligera, emotiva y que nos permita reflexionar un poco.

Espero que les haya gustado esta reseña y nos vemos en la próxima entrada de Reseña de libros.

sábado, 16 de junio de 2018

Reseña: Your lie in April 1-Naoshi Arakawa

Your lie in April 1-Naoshi Arakawa
Argumento:

"En este primer volumen nos presentan el encuentro de Kōusei Arima y Kaori Miyazono nuestros protagonistas. Kousei es un niño prodigio del piano, que tras la muerte de su madre decide dejar tocar, debido a que ya no escucha la música. Dos años después de ese acontecimiento conoce a Kaori en un encuentro algo accidentado. Kaori es una chica que toca el violín de forma maravillosa y está llena de vida y energía en comparación a Kousei que ve su vida gris y monótona. Junto con Tsubaki y Watari amigos de la infancia de Kouse, Kaori se propone que su nuevo amigo vuelva a tocar el piano."  



Ficha técnica:

Título original: Shigatsu wa Kimi no Uso

Creado por:Naoshi Arakawa

Género:Romance, comedia dramática

Demografía:Shōnen

Inicio de publicación: Mayo de 2011

Fin de publicación: Febrero de 2015

Volúmenes: 11

Editorial: Editorial Panini


Mi opinión:

Este primer volumen nos muestra a un Kousei que está sumido en un letargo donde su vida ha perdido color y se encuentra rodeado de días monótonos y grises. Ese letargo hace que se deje llevar por el tiempo, pero manteniendo cierta relación con la música la cual es su mayor pasión y abandono cuando en un concierto dejo de escuchar el piano. Kousei cuenta con dos amigos quienes se preocupan por él y lo ayudan cada uno a su manera. Los dos son muy enérgicos y extrovertidos y se nota la amistad entre los tres y al mismo tiempo vemos el contraste entre ellos. Y todo cambia a raíz de que conocen a Kaori una chica muy peculiar llena de energía y color, y que provoca que Kousei comience a salir de ese letargo en que se encuentra sumido. 

Los momentos que pasan juntos Kousei y Kaori son maravillosos resultando cómicos y emotivos, siendo este más sincero con Kaori estando a solas que con Tsubaki y Watari sus mejores amigos, ya que con Kaori comparte el gusto por la música haciendo que haya una conexión especial entre ellos que no comparte con sus amigos y le permite hablar más libremente y expresar mejor sus emociones. 

Al final me ha gustado la historia, me pareció muy linda y conmovedora. Con sus momentos cómicos que le quita dramatismo. Aunque los personajes son muy cliché, y he de confesar que en un principio me pareció la típica historia de romance adolescente, sin embargo, son los momentos en los que sale a relucir la música y emociones intimas de los personajes más concretamente Kaori tocando el violín y Kouse explicando el dolor por la pérdida de su madre y de la música que hacen a uno como lector replantearse si es más que una historia de comedia romántica. Así que continuare leyendo esta historia para ver cómo va. Sé que hay una versión anime de este manga, pero por el momento no la veré quiero leer primero el manga antes de ver el anime.

También una de las razones por lo que esta historia me ha gustado es por la parte de la música clásica la cual disfruto mucho escuchar y además las piezas musicales que se interpreta en el manga, al final de cada capítulo se da información sobre ella y escucharla mientras lees el capítulo hace la experiencia de lectura más agradable.   

Los diálogos son preciosos y describen muy bien lo que están viviendo y sintiendo los personajes, sin embargo, esas emociones se expresan mejor en el dibujo.

Así que el dibujo me gusto, hubo unas escenas donde se miraba desproporcionado, pero es algo que se puede soportar y conforme avanza la lectura ya ni lo notas. Sin embargo, las escenas de interpretación de las piezas musicales son hermosas y logran transmitir el sentimiento que impregna la melodía. Igualmente, las escenas emotivas son bellísimas llenas de emisiones y sentimientos.  

Con respecto a la edición esta fue traída a México por Editorial Panini en el mes de abril de este año y se publicara de forma bimestral con un precio de $85.00 ya que no cuenta con hojas a color y ningún aditamento especial.

Así que os recomiendo esta lectura a quienes desean leer una historia con toques de comedia y drama y si les gusta la música clásica la van a disfrutar.

martes, 12 de junio de 2018

Reseña: La semilla de la bruja- Margaret Atwood

La semilla de la bruja- Margaret Atwood
Argumento: 

“La novela nos cuenta la historia de Félix un director de teatro, que doce años atrás fue despedido de su trabajo por artimaña de Tony su asistente quien toma su puesto como director y con ello se ve frustrado su sueño de escenificar “La Tempestad” de Shakespeare a la cual le había dedicado su pasión y representaba la forma de revivir de alguna manera a su hija quien había fallecido. Tras haber perdido a su esposa e hija Félix no se siente con las fuerzas de empezar de nuevo y decide retirarse a una cabaña apartada donde su sed de venganza aumenta con quienes lo despojaron de todo lo que le quedaba y tras doce años de espera por fin tuvo la oportunidad de llevar a cabo su anhelada venganza”

Ficha técnica:

Título original: Hag-Seed

Autor: Margaret Atwood

Género: Novela psicológica y ficción literaria

Editorial: Penguin Random House Grupo Editorial

Páginas: 336 págs.

Edición formato digital: enero 2018

Mi opinión:

En este mes de junio en el club de lectura de “Hijas de Mary Wollstonecraft” toco el turno de leer “La semilla de la bruja” de Margaret Atwood. En un principio he de confesar que la trama no logro captar mi atención, estaba segura de que esta historia no me gustaría, sin embargo, no ha sido así y la he disfrutado mucho. Con una narración fluida que no te aburre en ningún momento y logra atraparte a pesar de que hay momentos que suenan muy repetitivos. Así mismo a la mitad de la trama y hasta el final va decayendo, pese a ello me ha gustado.

En esta novela la autora lleva “La Tempestad” de Shakespeare a la actualidad, en el papel de Prospero, Félix un director de teatro excéntrico es traicionado y despojado de su posición por Tony. Así mismo vemos que el autoexilió que sea impuesto Félix es su cárcel como lo fue la isla para Prospero. Félix no se encontraba solo en ese lugar ya que tenía junta a él a Miranda su hija, esa niña aun que ya no existía constituyo para el ese pilar que le sostuvo y le permitió subsistir esos doce años en el que vivió en el odio y deseo de venganza.

Cuando uno lee esas partes en las que Félix y su hija conviven uno esperaría cuestionarse si el personaje está loco, sin embargo, yo jamás me lo pregunte ya que entendí la soledad en que vivía y lo que Miranda representaba para él. Era lo más querido y amado ¿Como dejarlo ir cuando no tienes nada más? Te aferras a eso, aunque sabes que no sea cierto como en el caso de Félix. Al ver que la ilusión se hacía cada vez más real decide que ha llegado el momento de salir y ver personas, de esta forma va a parar a la correccional de Fletcher para impartir clases de teatro y es en ese trabajo donde se presenta la oportunidad de llevar a cabo su venganza, sin embargo, esta no es como uno se lo imagina.

Con respecto a los personajes la autora solo profundiza en Félix, dejando de lado a los demás, sin embargo, estos solo fungen como piezas para llevar a cabo la historia incluido los villanos, así que no se echa en falta una mayor profundidad en ellos.

La novela constituye es una obra dentro de otra obra y me pareció fantástico. Hace demasiadas referencias a La Tempestad, así que es necesario leer esta obra previamente y les digo que no necesariamente ya que, aunque tiene muchas referencias y la toma como base para realizar la novela todas ellas son expuestas claramente en el libro así que realmente se entiende a la perfección.

El final me encanto ya que Félix tras recuperar lo perdido y comenzar su nueva vida le dio a su hija lo que deseaba y que él no había podido percibir hasta en ese momento. Un final bello y conmovedor.

Si recordaran que les mencione en un principio que la historia comienza a decaer a partir de la mitad del libro esto se debe a que en un principio se nos presentó como un drama en el que los deseos de venganza de Félix eran muy profundos hasta llegar casi a lo obsesivo y además de las apariciones de su hija, sin embargo, todo lo que se nos expuso en un principio se dejó a un lado y la venganza de Félix resulto ser algo decepcionante, aunque el hecho de que perdonara a sus verdugos los ultrajes cometidos a su persona me gusto, aun así no deja de ser insípida esa venganza tan absurda solo para hacerla encajar en la obra de Shakespeare y además para rematar nos mete una historia de romance como calzador nada más para que coincida una vez más con La Tempestad fue realmente absurdo e innecesario.

Así que al final a pesar de las cosas malas que tiene la disfrute y me quedo con las emociones y sentimientos de Félix, la soledad en que vivía y ese amor profundo asía su hija que no permite que se marche y así mismo él no se permite avanzar. A pesar de los puntos malos os recomiendo esta novela más que nada por la parte psicología de Félix y todos esos pensamientos y reflexiones que puede que los llegue a inquietar como ha hecho conmigo.